Подумала, что давно не описывала, где были. Так скоро все и позабудется
Кажется, я уже упоминала, что все основные французские музеи в первое воскресенье каждого месяца являются бесплатными (если это, конечно, не национальный или международный праздник) Ну, вот в январе встал перед нами выбор - куда идти сначала.
Почему-то выбор пал не на Лувр, а на музей Орсе. Наверное, потому, что самый расцвет французской живописи и скульптуры приходится как раз на тот промежуток времени, когда творили импрессионисты, пост-импрессионисты, царил стиль Арт Нуво и работал Роден. В музее Орсе есть это все. Все самое французское из культуры Ибо Лувр - это же собрание искусства со всего мира. Но ведь мы во Франции. Надо же в первую очередь ознакомиться с французским искусством, правильно?
Итак, решено, мы пошли в Орсе.
И не разочаровались. Не думаю, что найдется хоть один человек, которому бы Орсе не понравился. Для каждого найдется что-то свое, что тронет его душу.
Для одного это будет картина Моне, Дега или Ренуара, для другого - огромное скульптурное панно Родена с его мыслителем в центре, для третьего - объекты искусства и мебель в стиле Арт Нуво. А кто-то увидит роскошную бело-золотую залу с канделябрами и окаменеет на месте от красоты.
Я вот сейчас пересматривала фотографии и словила себя на мысли, что хочу туда снова и снова.
Это действительно Музей. Именно с большой буквы. Давно уже не было такого, чтобы я замирала на месте чуть ли не около каждой третьей картины.
Особое место в моем сердце занимали поинтиллисты - Сюра и Синьяк (не путать с синяком) - они точками рисовали. И ведь неплохо получалось. Я еще раз убедилась, как они хороши, побывав там.
Ну, обо всем по порядку.
Подошли мы к огромному зданию, раскинувшему свои "крылья" на берегу Сены. Когда-то это было здание вокзала в самом центре города. Теперь вокзал перенесли, точнее, сделали несколько. А здесь устроили музей. Музей для работ художников и скульпторов 1848-1914 годов.
Я бы разделила Орсе фактически на три части: живопись (самая основная), скульптура и Арт-Нуво вместе с бальной залой. Они такие разные и такие притягивающие.
Я даже не знаю, как описать все то, что я видела. И что конкретно рассказать?
Могу, например, поделиться тем, что, оказывается, Клод Моне выбрал себе моделью Руанский собор и нарисовал целую серию картин в разное время суток. Я видела их семь. Смотрится великолепно: от рассвета до яркого солнечного полдня, и от него до серых сумерек. И все такое подернутое дымкой и флером.
Всего же их, кажется, около 20.
Или могу рассказать, как импрессионисты спорили о том, что чем больше рисуешь крупными мазками или точками, тем больше размываются линии очертаний и все сливается. И когда одну из таких картин увидел уже матерый Дега, он заявил бедному художнику: "Чертите линии, мой мальчик, чертите линии"
Или вот Ренуар. Его картины издали могут показаться смешением цветовых пятен. А подходишь - и вместо пятен вырисовывается картина бала в саду под фонарями. И настолько захватывает, что ты стоишь и рассматриваешь каждую фигуру.
Или его же (мои любимые) сельский танец и городской танец рядом. Как схвачены позы. Насколько виден задор в глазах провинциальной барышни и скромная томность городской девушки. Я их даже тут помещу.
А Дега. Дега с его пристрастием к танцу и балеринам и обнаженным женщинам: расчесывающимся, умывающимся, принимающим ванну. При этом ни в коем случае это не пошло, только нежно - да, и, в то же время сексуально - да.
Кстати, у многих художников была излюбленная тема. Вот у того же Дега, Тулуз-Лотрека (этот вообще в Мулен Руж постоянно рисовал), часто у Ренуара и Мане - это кафе, балы, кабаре.
У Ван-Гога, Сезанна и Моне как-то больше пейзаж преобладал.
Да и интересно всех этих художников видеть в разные периоды их творчества: с самого начала, когда еще их картины вполне реалистичны до конца, когда четких контуров нет, но при этом свежесть и краски картины бесподобны.
Если есть какие заявки про художников - про каждого могу еще отдельно рассказать и показать И много. Вы только спрашивайте.
Да, кстати, особенно интересно у импрессионистов получаются поля и вода - очень красиво. А любая картина со снегом - это просто шедевр. Как они так умудрялись - я не знаю
Скульптура тоже богато представлена. Но взгляд прежде всего останавливается на монументальном панно Родена. Представляете, он чуть ли не половину своих скульптур повторил в нем, и в середине поставил своего Мыслителя. Его в свое время очень раскритиковали. Смотрится и впрямь странно. Вот честно скажу - целостно задумку скульптора так и не увидела. Все время взгляд цеплялся за частности - наверное, и впрямь слишком много всего.
А еще все фотографируются на фоне скульптуры белого медведя - достаточно реалистичной. Дети особенно вокруг нее увиваются.
В середине пути нечаянно попадаешь в бальную залу. После довольно строгих белых стен стоишь как истукан: золото, хрустальные люстры, зеркала на всю стену, золотые гардины. Смотрится очень стильно, как ни странно, не просто вульгарно-пышно... Мне там больше всего понравилась небольшая скульптура девушки, которая откидывает длинные волосы спереди назад. Эх, жаль, я не додумалась рядом стать и сделать то же самое. Получилась бы замечательная скульптурная композиция: люди, где вы, ау
Арт-Нуво. Плавные линии, завораживающие глаз. Все искусственно изогнуто и смотрится просто изящно. Что тут можно сказать - это надо просто видеть. Не опишешь никакими словами: ни яркость цветов с золотыми контурами на вазах, ни утонченность декора на зеркалах в спальне.
Да, все это надо видеть. Этот музей занял свой боооольшой угол в моем сердце.
Да, вот обещанные танцы Ренуара, девушка с распущенными волосами и объект стиля Арт-Нуво.
Да, если хотите побольше увидеть картин и всего остального с Орсе, милости прошу - кликайте сюда..